Su rostro bondadoso, inocente, se hace entrañable para unos pocos afortunados que han apostado su suerte a un número cualquiera de un sorteo muy especial, el extraordinario de Navidad, el más importante del año.

Doña Manolita es el nombre de la Administración número 67 de Madrid, una de las más populares de toda España. Y en cuestión de Premios –hablamos de Gordos- siempre se lleva la fama la que más reparte. Y ésta es la Administración de Doña Manolita. Nacida en 1879, en el barrio madrileño de Chamberí, hija de un maestro de obras, Doña Manolita destacó desde el principio por su afán de superación, según narra Concha Corona, encargada de la Administración número 67. Doña Manolita empezó a hacer historia cuando abrió un estanco en la calle Hortaleza en Madrid. En 1904 y con 25 años abrió la primera administración de Lotería en la calle San Bernardo. En aquella época la Administración era el número 5. Después de la Guerra Civil se convirtió en el actual número 67. “Los comienzos no fueron fáciles” insiste Concha Corona, quien añade que era una mujer muy guapa. Su belleza y sobre todo su carisma atrajo a los primeros clientes, la mayoría eran estudiantes de la zona, quienes acudían a la administración, atraídos por su belleza y su simpatía. “Era una mujer con muchísimo carisma. Le gustaba mucho estar al pie del cañón. Estuvo de cara al público hasta el final”, aclara la actual encargada de la Administración. Además, afirma reiteradamente que doña Manolita “había nacido para triunfar”. “Era muy trabajadora. Desde la mañana hasta la noche estaba detrás del mostrador”.

Abonada al 15.329

En 1931 se trasladó a la Gran Vía, una época en que la Administración solía cerrarse a las 3 de la madrugada, cuando acababan todos los espectáculos de la céntrica calle madrileña. La Administración se convertía en centro de muchos saraos y reuniones desenfadadas. Aunque con una fuerte personalidad y un carisma atractivo, “Manolita era una mujer miedosa. Cuando volvía a casa, ya de madrugada, se hacía acompañar por el sereno”, reconoce Concha Corona.

Doña Manolita se casó con el picador de toros, Monerri, muy conocido en aquella época. Concha Corona pone en valor el carisma y la perseverancia de Doña Manolita en mantener la Administración, incluso después de la Guerra Civil.

Es curioso que una mujer que estuvo rodeada de tanto premio gordo nunca le tocara uno de ellos. Y eso que estaba abonada al 15.329, número que todavía permanece en un lugar especial de la Administración número 67. Sin embargo, “tenía consciencia de que tenía la suerte entre los hogares”. Pero el duende de doña Manolita sigue en la actualidad. Devota de Santa Rita, Manolita veraneaba en La Toja y siempre echaba en la maleta décimos para vender. Así que la suerte empezó a viajar por toda España. En un solo año dio 14 premios gordos. Su vocación era su profesión y era una mujer que se desvivía por repartir premios y felicidad. Cuentan de ella que era una persona que atendía a sus clientes como nadie. “Desde que compras el décimo, ya estás soñando. Y ves la ilusión en la gente. Ella como nadie sabía atender al público y vender ilusiones”, aclara Concha Corona. Amaba tanto su trabajo que hasta una semana antes de morir estuvo en el mostrador de la Administración. Y es que Manolita ejercía también de psicóloga porque le gustaba escuchar a la gente. Los clientes le escribían cartas para contarle sus vidas, sus inquietudes, o por qué necesitaban el dinero. Como es lógico esas cartas se guardan como oro en paño. Ahora los tiempos han cambiado y la Administración recibe algún correo electrónico con el mismo carácter.

El 7 de mayo de 1951 doña Manolita falleció con 72 años. Todo Madrid se echó a la calle.

Números que están de moda

Con este eslogan de la Lotería Nacional no hay persona que se resista a comprar al menos un décimo. Y aunque vivamos en Cádiz, en Valencia o en un pueblo de Galicia la administración de doña Manolita resuena. Mucha gente aprovecha los viajes de negocios a la capital para adquirir un número de esta afamada administración, por encargo, por costumbre y tradición, o por probar suerte.

A Concha Corona le han llegado a pedir el número de la cama donde falleció la suegra de alguien. Hay más anécdotas. “Hace unos años un señor nos pidió un décimo en ventanilla. Cuando se lo dimos empezó a temblar porque no se creía el número que le habíamos dado al azar. Inmediatamente abrió una caja envuelta que llevaba de una joyería con una medalla. Detrás de la medalla le acababan de grabar precisamente ese número porque era muy especial para él. ¡Nos pidió 28 décimos!”, relata Corona.

Por otro lado, los terminados en 13 son de los más demandados. Este año la terminación en 11 son los que arrasan. Los números 15 y 69 son los que también se llevan la fama, la que desde el cielo contempla Doña Manolita.

Historias de un sorteo extraordinario

° Desde el mes de Julio han estado a la venta los décimos de Navidad.

° Desde Julio de 2011 Doña Manolita “atiende” en la calle del Carmen nº22.

° La lotería de Doña Manolita también se puede comprar en www.lotopia.com

° Doña Manolita es protagonista de la canción “A la sombra de un león”, escrita por Joaquín Sabina para un álbum de Ana Belén.

° El año pasado repartió un millón de euros con el número 147, agraciado con el segundo premio.

° Como cifra final del gordo, el “5” es el número más premiado.

Le preguntamos directamente a ella, a esta catedrática de Historia del Arte, que daba sus clases en un instituto de Sevilla y se encuentra con que ahora, en Dos Hermanas, hay un instituto que lleva su nombre…

Yo creo que es un poco exagerado. Le pusieron mi nombre porque soy famosa, pero no tengo ningún mérito especial. Seguro que hay muchísima gente que se lo merece más que yo. No he destacado especialmente por algo sobresaliente, no inventé nada… Solo que la gente me conoce.

Aficionada al teatro desde hace muchos años un buen día, unos muchachos que habían sido alumnos de una compañera la fueron a ver. Querían que participara en una película que estaban haciendo.

Y les dije que sí, claro. No tenían un duro aquellos muchachos, así que no cobramos nada. Tuvieron que pagar un cámara y los trámites oportunos y así lo hicimos. Era verano. Yo lo pasé muy bien. Y aquél cámara, Raúl Pérez Cubero obtuvo el premio de fotografía y luego hizo todas las películas de Garci. Fue el comienzo, pero yo nunca me planteé dejar mi verdadera vocación, que es la docencia. Yo quería seguir con mis clases. A veces actuaba por el verano o pedía algún permiso; pero realmente hasta el año 2000 en que me jubilé, mi primera y real dedicación fueron mis clases y mi historia del arte…

Para rodar “Pasodoble” pidió un llamado “permiso no retribuido” que era de 90 días, pero que solo se podía pedir cada dos años. Era una especie de excedencia.

Eso era una ventaja inmensa, porque ese permiso te lo concedían de manera inmediata. Si pedías la baja por alguna razón tenían que seguir pagándote, mientras que si era permiso sin sueldo, no cobrabas nada y así podían contratar a un interino. Gracias a ese sistema fui rodando películas, porque afortunadamente nunca se tarda tanto. Después de “Pasodoble” hice “Juncal”, con Jaime de Armiñán.

Para “Solas”, su primer gran éxito, pidió un permiso especial para los días que duró el rodaje que empezó un 12 de octubre.

Estoy segura de la fecha de comienzo, no porque tenga un significado especial. Es que tenía que ser un día de fiesta para poder rodar en el supermercado esa escena…

Soy como una monja

Me han dicho que no tiene correo electrónico, que no tiene ordenador…

Y es verdad. Pero solo media verdad, porque tengo el de mis hijos, es decir que sé las ventajas que tiene por ejemplo para sacar billetes, para obtener entradas. Pero por ejemplo, no me gusta leer en pantalla. Yo tengo la idea de que los libros hay que tocarlos, respirarlos… ¿Que tiene ventajas? ¡por supuesto!, pero si quiero consultar algo, tengo mi enciclopedia o mis diccionarios que están absolutamente certificados… Además, yo soy un poco como una monja. Yo prescindo de muchas cosas y sobre todo, de aquellas que me interrumpen. No tengo nada en su contra, que conste. Pero me gusta más tocar el libro.

María, ¿le preocupa su estado físico?

Regular, en el sentido de que me preocupa mucho más el mental. El físico lo paso por alto. No me escucho, podríamos decir. Mira, una amiga que es mayor que yo – tiene 86 – lo dice con una expresión muy curiosa: “No tengo dolores fijos”.

Bueno, María Dolores Pradera nos decía en estas páginas “yo estoy en la edad del “nunca”; es decir, esa edad en que empiezas a decir , “nunca me había dolido esto, nunca me había dolido aquí…”.

No me hago mucho caso, esa es la verdad. Y por otra parte, soy muy obediente y muy ordenada. Si me encuentran algo y me tengo que cuidar, pues me cuido; y lo hago de manera estricta: si tengo que cumplir una dieta, la cumplo a rajatabla. ¿Que hay que comer verduras y pescado?, pues verduras y pescado…

¿Vive sola?

Sí, aunque mi hija viene mucho a casa y a veces convive conmigo; pero vivo sola en el sentido de que yo sigo siendo el ama de casa, la que dispone y la que decide. Me acompaña mucho, esa es la verdad; pero vivo sola, con la compañía necesaria para mantener mi libertad.

¿Cascarrabias?

No sé si decir cascarrabias o despegada. Yo creo que encaja mejor lo de despegada. O incluso un poco cardo, un poco seca. En eso es verdad que no me parezco a Herminia, mi personaje en Cuéntame. Ya digo que puedo caer simpática, puedo serlo, pero reconozco que no soy cariñosa. No soy una abuela “bizcochable”, soy muy poco zalamera, no me pasa como a Ana Duato, que llega a los rodajes y empieza por besar a todo el mundo…

Y del Betis…

Esa ha sido una elección, no solo una tradición. Si puedo, voy al palco siempre, porque soy abonada. Con muy pocas mujeres esa es la verdad, porque todo son hombres. Y como dicen: Y en Madrid serás entonces del Atlético. Pues no. Aquí soy del Rayo Vallecano… La verdad es que me gusta y es una herencia. El que era aficionado del Betis era mi padre y yo como soy hija única, iba con él al fútbol. Y también aprendí de él a ser respetuosa en esto del fútbol y a comprender que cada uno puede tener sus preferencias.

La abuela Galiana

¿Y en qué se encuentra parecido con la abuela de los Alcántara, con Herminia?

Por ejemplo en que Herminia es tolerante, tiene para su época, una gran amplitud de miras. También tiene, como yo, amor al trabajo. Y el cumplimiento del compromiso es algo en lo que estamos de acuerdo como en el interés en que la gente se lleve bien, en intentar siempre poner paz y serenidad en cuanto atisba que no la hay. Sí, algo nos parecemos. Otra cosa es que la vida real nos ha llevado por caminos distintos: a mí me ha gustado siempre estudiar y se ve que ella es una persona que no tiene una gran cultura.

¿Y no está un poco harta del personaje?

No, no, no. Me lo paso muy bien. Lo tengo muy asumido. Para mí es un trabajo como era ir a dar clase. Ahora toca ser Herminia…

¿Y cómo es la abuela Galiana?

Tengo poco de abuela tradicional. Bueno, baste decir que a mis hijos ni se les pasa por la cabeza decir “mamá, quédate con los niños…” También es verdad que no pasa nada si me quedo con ellos, si es preciso. Pero yo soy muy sincera con los pequeños. Les digo lo que hay, no hago trampas para que ganen en algún juego. Y me quieren como soy. Puede que parezca un poco cardo.

Estrecheces

María perdió a su marido en 2008. Por culpa del tabaco, dice. Era profesor en la Escuela de Arquitectura. Ella, en el Instituto Ramón Carande.

Dos docentes y con cinco hijos, es de suponer que habría estrecheces, claro…

Mira, con el corazón en la mano, puedo decirte que esas estrecheces, que las hubo, hoy día serían dramáticas. Pero entonces, no. Nosotros no éramos conscientes de todo ello, no echábamos de menos muchas cosas y teníamos carencias importantes. Por supuesto no teníamos muchas cosas de las que hoy parecen imprescindibles. No teníamos un apartamento en la playa y es más, yo daba clases en verano en alguna academia para ganar unas pesetas más; los chicos iban a la piscina. ¿Estrecheces? Sí, pero sin sensación de angustia económica. Nosotros compramos nuestra primera casa después de veinte años de casados. No hacíamos viajes, ni sufríamos por no hacerlos. Yo creo que ahí está la diferencia. Prefería pagar la ayuda del servicio porque para mí era muy importante: era mi libertad, era mi posibilidad de ir a algún sitio, a algún teatro, a algún museo… Lo que no quiere decir que no hiciera las labores del hogar. Porque yo era muy cocinitas. ¡He tenido 6 hijos!, aunque uno murió con 6 meses. Pero cinco hijos son cinco hijos y además estaban mis padres… y no es de extrañar que hubiera que freír dos kilos de pescado o 14 filetes o hacer 80 albóndigas…

Una mirada a la enseñanza

¿Ha cambiado la enseñanza en los últimos años?

No me gusta decir que está peor. Creo que lo que hace falta es un revulsivo, algo que haga reaccionar. Se ha perdido la conciencia de la formación, no se va a la escuela a aprender, sino a aprobar. Suelen ser cosas que van juntas, pero no siempre. Parece que lo importante es aprobar y no es así. Muchas veces tenias que razonar con algún padre que iba a protestar por un suspenso. Y les decía ¿Cree que a su hijo le va a venir bien el inglés para el futuro? ¡Claro!, decían ellos. Pues que estudie, hombre, que estudie… Y lo mismo en otros campos. Hay que estudiar para después desarrollar su función. En definitiva falta disciplina, motivación, esfuerzo. Y tengo que decir una cosa: si al profesor se le enseña que su misión es solo transmitir conocimientos a los alumnos, entonces no adelantamos nada. El profesor tiene que ser vocacional. Y entonces todo lo demás se hace sin esfuerzo. Lo que ocurre es que como he leído en algún sitio, enseñamos a alumnos del siglo XXI, en aulas del siglo XX y con métodos del XIX. Es posible. Pero que quede claro: no es solo transmitir conocimientos. Es algo más.

¿Qué le llevó a la docencia?

Podríamos decir que tengo una parte genética, ya que tuve tres tías que eran profesoras o maestras. Yo llegué a la docencia de una forma totalmente vocacional. Me interesa la juventud y enseñar me parece una dedicación excelsa. Es verdad que en la Universidad hice teatro con el TEU (Teatro Español Universitario); pero nunca me planteé dejar la docencia por la interpretación; nunca.

María, ¿cómo le ha cambiado la vida desde el año 2000 en el que se jubila?

Poco. La verdad es que cuando me jubilé no podía imaginar estar sin trabajar. De hecho, tenía mucho trabajo esperándome, mucho trabajo de actriz. No concibo estar sin trabajo. ¿Cambiar? La vida no me cambió mucho. Lo que cambió, sin duda, fue la situación de mi cuenta corriente, claro. Hago cosas impensables hace unos años; por ejemplo ir toda la familia a pasar las Navidades a Canarias. Ahora viajo, por ejemplo, voy a Roma o a París. Es distinto.

La naturalidad al interpretar es una de sus mayores características. ¿Cómo se plantea los personajes?

Los plantea el autor .El personaje lo saco siempre del texto. El texto lo hace y lo dice todo. Cuando hice la Poncia en Bernarda Alba, de Lorca, todo estaba allí. No hay más que entrar en el texto. El autor es el que realmente define el personaje y lo hace a través de sus palabras. Mira, recuerdo una anécdota muy curiosa de Rafael Amargo, el bailarín. Él quería ser actor y la verdad es que podía haberlo sido. Y fue a unas clases que no eran baratas. Pero le pusieron en situación, y le dijeron: ahora piensa en algo muy triste que te haya ocurrido… Y él pensó en la muerte de su abuela, a la que quería muchísimo. Y al poco tiempo le saltaron unos lagrimones tremendos. Bien, bien, bien. Pero claro, al día siguiente había que repetir la escena, para mecanizar, supongo, la historia. Total que el muchacho le dijo a la profesora. “¿Sabes qué te digo?: que no te voy a pagar por llorar todos los días por mi abuela…”

La verdad del teatro y del cine

María es muy estudiosa. Y en todos los órdenes de la vida. Sus papeles se los estudia a fondo para ver cómo son los personajes, cómo tienen que reaccionar en cada caso, qué gesto pondrían en distintas circunstancias.

Te voy a decir algo que mucha gente no comparte. Cuando se habla de interpretación suele decirse que el cine es la gran mentira y que la verdad está en el teatro. Pues yo no estoy en absoluto de acuerdo. El teatro tiene una técnica para transmitir sensaciones al espectador. Pero es una técnica que el buen actor aplica, porque no se puede emocionar al espectador con emoción real a las siete de la tarde y todos los días. En el cine la cosa es distinta, porque en el cine la cámara te descubre si es verdad o no. Ahí no hay técnica que valga. No puedes engañar a la cámara. Los ojos dicen siempre lo que te está pasando por dentro. Y si tú no te lo crees, si no estás dentro del papel, la cámara te lo descubre. Aprecio – y mucho – todos los medios; pero conviene comentar todo esto, porque existe la idea de que la verdad está en el teatro, y no, está en el cine.

“El cine encierra más verdad que el teatro. La cámara te descubre todo, porque los ojos dicen siempre lo que te pasa por dentro. A la cámara no la puedes engañar”

El paso de los años

Ya lleva once años jubilada, tres viuda, con mucha actividad en teatro, cine y televisión. Hablamos del cambio de perspectiva con el paso de los años, y con la naturalidad de una visión intelectual de la vida, lo comenta:

Creo que se te va achicando la perspectiva. Normalmente es un proceso que empieza por la pérdida de tus padres; luego pierdes los amigos. Y entonces empiezas a darte cuenta de que estás en una sociedad que no va vivir lo que has vivido tú. Y eso va aislándote, porque no tienen la misma mirada sobre las cosas. La mirada hacia adelante pierde, como es natural, el horizonte. Me planteo metas temporales muy pequeñas. Piensas con frecuencia que se puede acabar tu tiempo; así que yo no pienso en las olimpiadas de Brasil, sino en el verano que viene. Y eso te hace pensar de otra forma.

Y cuenta una anécdota ilustrativa. En una ocasión en que le entregaban un premio, se acercó a verla un primo al que no conocía realmente, pero del que tenía todas las claves. Estuvieron charlando un buen rato y al final, María le dijo:

¿Sabes lo único que me apena de este encuentro? ¡Que no le puedo contar a nadie que te he conocido! Porque ya no estaba nadie que conociera a los dos. Y lo mismo me ocurrió en Santander, que me fui a ver un antiguo colegio en donde yo había pasado un año interna. Y allí fui, y vi la zona, – no el colegio, que ya no estaba- Y me ocurrió lo mismo. Me volví a casa con cierta pena, porque realmente no tenía a quién contarle que allí había estado hacía muchos años. Porque además, me da la impresión de que la gente joven ha perdido la curiosidad. Buscan lo inmediato.

¿Y cómo se enfrenta a la vejez?

Es duro, ¿eh? Pero hay que establecer estrategias para sortear ese enfrentarte con los años. Yo, te lo decía antes, hago planes inmediatos. Planeo un viaje en unos días, plazos siempre muy cortos. Y desde luego, creo que lo básico es no perder la curiosidad. Y aquí hay algo importante. El gozo que no se pierde nunca es el gozo intelectual. Leer o disfrutar del arte, por ejemplo. Un concierto no tiene edad. Y puedes disfrutar de todo ello si planificas un poco. Pero a corto plazo.

¿Y cuándo se considera uno viejo?

Creo que a partir de los 70. Mira, cuando empezamos Cuéntame, hace ya diez años, yo no pensaba nada de lo que pienso ahora. Los sesenta se llevan muy bien, pero ahora la cosa ya va cambiando. Sobre todo, porque son los demás los que empiezan a considerarte viejo. Te dicen, como me dicen a mí: ¿Pero vas a ir conduciendo tú? ¡Pues claro! -digo. O como cuando dices algo y te reprochen con ese soniquete de hastío… ¡Pero mamá…!

¿Y la enfermedad? ¿La temes?

No. Hombre, no me gusta. Pero sí tengo claro que me gustaría prepararme para la muerte. No me angustia, pero no me gustaría morirme de repente. O como decía un amigo, “yo estoy preparándome para la muerte, pero para no dar el espectáculo”. No, no me angustia.

Los consejos para la jubilación

En una charla distendida, Maria Galiana desgrana una serie de puntos a tener en cuenta para la jubilación.

• Salud. Me parece el primero – comenta– pero sin obsesionarse. ¿Por qué todos los mayores solo hablan de sus problemas de salud? Ocuparse de ello, pero sin obsesión.

• Serenidad. Creo que es básica esa serenidad para aceptar lo que tienes y lo que cuenta a tu alrededor. Y siendo conscientes de que no conduce a nada meter la cabeza debajo del ala.

• Sintonía. Me parece fundamental conectar con el mundo que nos rodea, pero con la perspectiva correcta. Es muy poco lo que importa realmente. Y tenemos que darnos cuenta de que nosotros interesamos menos, pero el mundo sigue siendo el mismo.

• Soledad. Éste es un problema, porque no se puede ver la soledad como un problema. Uno está solo. Y se debe aceptar esa soledad; pero además, es la forma real de apreciar a los demás, de querer y ser querido. Y hablar. Mira, cuando me quedé viuda, el gran dolor es la pérdida de tu marido, que no se puede paliar con nada. Pero hay otra pérdida y es que no tienes con quién hablar, que es lo mejor que hay en la vida, hablar, compartir…

• Superación. Me parece básico el espíritu de superación de las adversidades propias y ajenas. No te puedes hundir, hay que sacar el cuello del agua y seguir hacia adelante.

• Solidaridad. Es una vertiente muy interesante cuando se llega a la jubilación y se tiene más tiempo. La solidaridad es muy gratificante porque puedes ayudar y cooperar en montones de actividades de buen contenido social.

Nos recuerda que siempre ha sido Paco en casa y Lobatón en el colegio y en el Instituto; por tanto, PL es lo que mejor expresa la conciliación entre nombre e identidad.

Vive desde hace casi dos décadas entre Madrid y Sevilla. El AVE ha conseguido eliminar la sensación extraña que antes sentía al cruzar Despeñaperros. Este periodista en amorado de su profesión tanto como de su Andalucía, se ha acostumbrado a escuchar el “usted me suena de verle en algún sitio” y a responder “¿Quién sabe dónde?”. Una frase, un programa, un nombre, Paco Lobatón.

Mucho antes se presentó a los oyentes en la Radio, con apenas 16 años… y así lo hemos conocido luego en la televisión pública y privada.

Pasé más tiempo en la privada (Radio Jeréz y Radio Sevilla -SER- , Radio España de Barcelona -Cadena Catalana-; Radio16.FM Sevilla) que en la pública (RNE), pero no fue una elección mía; el destino me fue llevando y yo traté de responder a cada nueva etapa, procuré aprender. Lo recuerdo como un proceso lleno de vida, de sorpresas, de emociones formidables. Todas distintas entre sí y todas relacionadas entre sí por el valor de la comunicación. Veinticinco años, no hay que olvidarlo, es un cuarto de siglo: un espacio temporal en el que se cruzan dos o más generaciones. Al comienzo de ese ciclo, fin de la Dictadura, inicio de la transición democrática, fue la eclosión de la radio.

El salto a la televisión

El gran salto a la popularidad le llegó con el programa “Parlamento” y luego dirigió y presentó los informativos de TVE en la mitad de la década de los 80 (“24 Horas”) y el programa de búsqueda de desaparecidos “Quién sabe dónde”. Todos nuest ros lectores recuerdan su temple ante la cámara, su dicción perfecta y su bigote.

¿Cómo ve TVE tras su transformación en la Corporación RTVE?

Ha sido un indudable paso adelante. Pero la dimisión de Oliart y la situación subsiguiente ha evidenciado que la estructura organizativa es precaria, y que la independencia profesional sigue demasiado mediatizada por las cuotas de representación de los partidos políticos y los sindicatos.

¿Es sostenible una televisión pública tan cara?

Antes que hablar de los costes hay que hablar del concepto mismo de tv pública, de su función social, etc. Según de qué premisa se parta, se alcanzará una dimensión económica u otra y a ésta exigirá un sistema de financiación acorde. La dicotomía caro/barato es una engañosa simplificación. El valor determinante debe ser el de su rentabilidad social.

La irrupción de la TDT –una nueva concepción tecnológica de la transmisión de la televisión- ha cambiado el panorama y ha abierto muchas incertidumbres sobre la viabilidad del sistema digital.

En cuanto a contenidos, la TDT ha extendido en abierto el modelo de los canales temáticos hasta ahora privativo de la televisión de pago. Y la consecuencia más visible es la segmentación de las audiencias. Hay canales para niños, para jóvenes, para mujeres, para hombres… Algo muy útil para la comercialización de los contenidos, pero no siempre garantía de que éstos vayan a mejor.

Hablando de la TDT es obligatorio hablar del CEMA, el Consejo Estatal de Medios Audiovisuales, que el gobierno socialista no pudo desarrollar en la Ley de Economía Sostenible. Lobatón lo tiene claro: “No es que sea partidario, sino que creo que debía haber sido prioritario el contar con una alta autoridad para el control democrático del conjunto de los medios audiovisuales, al modo del que existe desde hace décadas en países de nuestro entorno como Francia. Y lo creo así porque la responsabilidad social de lo que hagan las televisiones, concierne tanto a las públicas como a las privadas”.

¿Qué le parece los contenidos que emiten las televisiones en la actualidad?

Gozar de una licencia para la explotación privada de una señal de televisión no puede ni debe convertirse en patente de corso para emitir contenidos atendiendo sólo a la cuenta de resultados, al beneficio máximo. No es posible equiparar la televisión a una actividad mercantil cualquiera. No vale cualquier contenido y a cualquier hora. Y es patente que la invocada “autorregulación” no ha funcionado sino de manera episódica.

Las redes sociales

Con Lobatón uno tiene la impresión de que siempre aprende algo. Él sabe mejor que nadie que todo se puede contar en antena “si no se pierde el sentido de la medida, la consciencia del contexto y de las consecuencias…”. Hablamos de cómo la crisis ha cambiado el panorama en todos los soportes mediáticos.

¿Cuál es, Paco, el futuro de la información y de la comunicación en España?

Para responder a una pregunta de esa envergadura haría falta un congreso de expertos, y ni siquiera eso garantizaría poder establecer un pronóstico firme, los agentes son imprevisibles con nuevos actores emergentes. Los usuarios de Facebook en el mundo superan ya los 700 millones de personas; los de Twiter van por 400 y pico… Si sumamos el resto de las redes sociales y hacemos el ejercicio de imaginarnos sus interconexiones en un gráfico con el mapamundi de fondo tenemos el paisaje que resume la nueva naturaleza de la comunicación. Un proceso en marcha, imparable, que ha alterado y seguirá alterando la actividad de los medios de comunicación convencionales.

“España sin fronteras”

Más allá de la nostalgia, nos retrotraemos a aquel TP de Oro concedido al mejor programa televisivo por el “Primer Festival Europeo de la Solidaridad”, emitido en diciembre de 1998 por las televisiones públicas de España, Francia, Italia y Portugal. Hoy existen en la Unión Europea argumentos sólidos como el paro, la crisis económica, financiera o la inmigración para abordar estas cuestiones…

¿Para cuándo un “España sin Fronteras” al estilo de esa “Andalucía SF”, que usted mantuvo en antena durante 8 años?

No es fácil convencer a las televisiones de un proyecto como el que yo realizaba desde REDacción-7. Bautizamos aquel Festival como el “Primer”, convencidos de que le seguirían otros. Sin duda sería positivo poder repetir esa experiencia en el ámbito nacional y “España sin Fronteras” es el título adecuado; así que ojalá nos oigan los gurús de la programación.

El éxito sí le llegó con la publicación del libro “Escríbeme a la guerra”, sobre el drama bosnio y participó en “Ellas”, un texto colectivo junto a José Saramago y José Luis Rodríguez Zapatero en defensa de las mujeres maltratadas.

De momento he aparcado la pluma por los guiones televisivos aunque hay que mantener el optimismo.

Por cierto, ¿qué consejos les daría a los futuros escritores y periodistas?

Que lean atentamente el último libro de Iñaki Gabilondo “El fin de una época” sobre el presente y el futuro del periodismo, sobre su razón de ser primera y última: lo suscribo enteramente.

El drama de las desapariciones

En España hay miles de casos de desaparición de personas, ¿por qué no existe un programa al estilo de Quién Sabe Dónde?

Cada año se registran, en efecto, más de 14.000 denuncias. Es una realidad que lejos de decrecer se ha ido haciendo más amplia y más compleja, por la permeabilidad de las fronteras, por los movimientos migratorios, por la esclerosis social derivada de la crisis… Y no se trata de que se valore más el trabajo de la policía; antes -y primero- se trata de no dar la espalda a los afectados por un drama como el de perder a un ser querido sin ni siquiera tener el alivio del duelo. La incertidumbre que acompaña a las desapariciones es una muerte tacaña porque hace infinito el desconsuelo, porque arrebata a las víctimas cualquier referencia de los seres ausentes sin motivo conocido, sin causa aparente.

Claro que eso merecería un programa de televisión, o, mejor aún, una televisión -como medio- sensible, solidario y cómplice. Quienes tienen el poder de programar tienen la respuesta.

Lobatón si sabe dónde compara la leche

En la actualidad, comparte anuncio publicitario de una marca de leche junto al también periodista, Ramón Sánchez-Ocaña. “La experiencia me ha resultado muy gratificante en todos los sentidos, sobre todo por la oportunidad de comunicarme de nuevo – y a escala nacional- con el gran público, como no hacía desde los tiempos de “Quién sabe dónde”. Lobatón es uno de los rostros conocidos de naturcol para Central Lechera Asturiana, como anteriormente lo fueron: Natalia Verbeke, Jesús Calleja o la selección española de baloncesto.

A Paco, la leche le mantiene en forma, aunque también practica la natación y ama la dieta mediterránea: “Me siento bien, incluso muy bien, es verdad. Pero no me engaño a mí mismo pensando que soy joven. Mantener la lucidez acerca del propio estatus vital es la primera condición para vivirlo en plenitud: siendo saludablemente mayor y no ilusoriamente joven”.

¿Qué sugiere?

• Paro autoempleo

• Per por (piensa, opina, reacciona)

• Crisis oportunidad

• Libertad responsabilidad

• Enfermedad batalla

• ETA adiós

• Inmigración derecho

• Andalucía universalidad

• Valores humanos

• Iglesia edificio

• Verdad Pluralidad

• Futuro Presente

La charla es distendida. Como de dos amigos que se conocieron hace ya muchos mas años de los deseados en los pasillos de una TVE pequeñita. Y que después coincidieron en la redacción del diario Informaciones, cuando uno alternaba su labor de técnico de Tv con su afición por el humor; y el otro trataba de adaptarse al periodismo madrileño. Este es el resumen –si es que se puede resumirde esas dos horas de recuerdos, de preguntas, de respuestas, de reflexiones…

R.S.O- ¿Miras de otra forma? ¿El mundo es para tí distinto que para los demás?

Creo que sí. Cuando aplicas el sentido del humor, las cosas se ven distintas. Puede ocurrir cualquier hecho. Y entonces empiezas a hacerte preguntas, por qué, qué antecedentes hay, qué consecuencias, qué resultados puede tener… Todo muy normal; pero que si lo ves desde el prisma del humor, encuentras una chispa en la que no sueles caer.

Forges adoptó ese seudónimo porque es el apellido de su padre –Fraguas– traducido al catalán de su madre. Y en efecto, mira de otra forma. Tiene una mirada punzante detrás unas gafas pequeñas. Mira mucho. Nada del entorno se le escapa. Da la sensación de que recorre con los ojos cada esquina, cada espacio, cada persona, cada aliento.

Pero no quiere gravedad en la conversación, hasta el punto de que cuando nos vamos por derroteros un poco serios, rompe con un toque que devuelve la sonrisa. Recordamos a un técnico de televisión, que, muchos años atrás –muchos–, recorría los estudios, por si fallaba algo. Y que se acercaba a tu mesa, se ponía de rodillas sobre el suelo y con un rotulador te dibujaba uno de sus personajes, empezando por los zapatos…

Hasta que tomé la decisión de irme. Y fue una elección tomada por la ley del mínimo esfuerzo. Para mí era más fácil dibujar que ser coordinador de estudios. Y desde entonces –hablamos de 1973– me dedico a esto.

Y supongo que te pasará como a mucha gente que escribe, que de pronto, en un momento determinado tiene sequía de ideas, que tiene que ir a dar un paseo a ver si se le ocurre algo…

No, por suerte no me pasa eso. No tengo tiempo. Muchas veces soy materialmente arrancado de mi mesa por algún que otro quehacer. Pero muy pocas veces hay sequía. No olvides que este país da para mucho y tiene muchos ángulos para encontrar algo risible…

Sorprende ver como dibujas tus viñetas. Muchas veces empiezas por los zapatos y los pies…

“A veces empiezo el monigote por los pies, porque no se dibujar y así no me queda flotando en el aire. Cumple su función, pero no es un buen dibujo

¡Hombre, a estas alturas no se puede decir que dibujes mal!

Es un dibujo que sirve para lo que sirve; pero no es un buen dibujo. ¡Ya quisiera yo dibujar como Antonio Mingote, o Ricardo, o tantos otros!.

Humor

¿Qué ves en el mundo, una mañana cualquiera para hacer el editorial gráfico del periódico?

Mira, la experiencia te dice que la actualidad está marcada por dos grandes filtros. La política, por la mañana, que oyes en la radio, que ves en la prensa, en Internet, y que desemboca en el telediario; y la social, que es por la tarde. El fútbol o cualquier acontecimiento. Así ya sabes cuáles van a ser más o menos los titulares del día siguiente. Yo hago mi dibujo y lo dejo en el buzón de mi ordenador. A las 9 de la noche lo rescata el periódico. Pero hasta ese momento, yo puedo rectificar lo que sea, cambiar de tema, de dibujo, de todo… Puedo cambiarlo en el acto. Es una maravilla la posibilidad que nos brindan las nuevas tecnologías…

Compromiso

Forges no se distingue precisamente por tomarse el mundo a risa. Aunque viva de ello. Y la prueba de ello es el constante compromiso con los problemas de la humanidad.

¿Qué es lo que más te duele hoy, en pleno 2011?

Lo que más me duele es tener que recordar de manera continua lo evidente; es decir, que somos unos privilegiados, que tenemos muchísimo más de lo necesario y que hay mucha gente que tiene problemas para subsistir. Y que hay mucha gente preocupada para que otra gente pueda sobrevivir. Es así de serio. Mira un grupo de humoristas presentamos una iniciativa que se elevó a las Naciones Unidas. Ya somos 36.000 humoristas gráficos de todo el mundo los que nos hemos comprometido a difundir y apoyar los objetivos del Milenio de la ONU, en un período que llega hasta 2015. Son principios elementales, pero que como te digo, hay que recordar de manera continuada. Tratamos de concienciar sobre el acceso a la sanidad de las madres gestantes y de los recién nacidos; el acceso de la mujer a la cultura y que no haya esas desigualdades tan inmensas que existen en algo tan elemental como la alfabetización; el reparto de alimentos para paliar esa vergüenza mundial que es el hambre, que mata a millones de personas y no por escasez de alimentos sino por falta de voluntad política de reparto; el acceso a lo que podríamos definir como la sanidad postrera, del último período de la vida; o el acceso al agua corriente. Son muchos más principios, y en ellos estamos comprometidos. Y la verdad es que se están logrando cosas; el problema es que la crisis está tapando todo.

Un nuevo lenguaje: “Gensanta”

No cabe duda de que has creado un nuevo lenguaje, una nueva forma de expresar. Ya sabe todo el mundo lo que es un esborcio, por ejemplo… Son palabras que han pasado al vocabulario popular. ¿No has pensado hacer un diccionario forgiano?

No, no creo que lo haga; entre otras cosas, porque no hace ninguna falta. Yo puedo inventarme alguna palabra, pero la gran mayoría no son mías, las recojo de la gente. No hay más que escuchar. La gente no dice Virgen Santa, sino solo gensanta, ni dice estupendo, sino stupendo.

Pero hay términos genuinamente tuyos, como eso del agorrinable hombre de las nieves o lo del energúmemo…

Bueno, eso es otro cantar. Son palabras de un espacio que tengo en la radio y que pertenecen a la Forgespedia de palabrastos. Y es que ahí buscamos palabras que definan cosas nuevas. Por ejemplo, el otro día hablamos de cómo se llamarían los nuevos impuestos. Y al de la recogida de residuos, decidimos llamarle ba-usura.

¿Te gusta mas hacer reír o hacer pensar?

Me gusta que se piense, claro; pero es bueno que se rían. Lo mejor de todo es que yo tengo la sensación de que la gente te mira y te dice como con buenos ojos: muchas gracias por darme una sonrisa o hacerme pasar un buen rato. Porque hay gente que no puede ir por la calle sin que les digan cosas no del todo satisfactorias. Yo no salgo mucho en la tele, así que a mi personalmente no me conocen, pero siento esa especie de media sonrisa que es como si fuera un parabién…

La televisión que tenemos

Conoces perfectamente la televisión y allí pasaste años. ¿Qué opinas de la televisión que se está haciendo ahora?

La televisión que hacíamos nosotros –cuando éramos pequeños– es decir cuando la televisión acababa de nacer era una televisión muy distinta. Y, sin hablar de política, sino de sociología, creo que quitó caspa y la boina a este país. A partir de aquel momento, ya no se podía decir si eras de pueblo o de ciudad, porque la televisión igualó -para bien- el comportamiento social. Era una referencia. Todos teníamos la misma ventana al mundo. ¿Y ahora? Pues, pidiendo todos los perdones posibles, creo que se está intentando volver a poner la boina y que la caspa impere por doquier. A mi juicio, la única televisión que mantiene un sentido lógico de lo que debe ser, es Televisión Española. Con todos los defectos que quiera; pero por lo menos mantiene una dignidad…

¿Y eso de que tenemos la televisión que nos merecemos?

Tampoco. Y ya hay marcas que ven contraproducente anunciarse en determinados espacios. Es decir, se va decantando la audiencia y ya se empieza a exigir no solo cantidad, sino calidad.

Un tipo normal

¿Como te definirías?

Menos como alto, rubio y de ojos azules, como todo. La verdad, al margen de tonterías, me defino como un tipo normal en todos los sentidos. No tengo ningún rasgo especial. Soy… así, como ves.

Siempre vinculado a los medios de comunicación. Hay ahora preocupación por el periodismo, ¿crees que está perdiendo su poder crítico para uniformar a la gente, que lea solo titulares y así no tenga opinión?

Exactamente, así es. Lo diría con esas mismas palabras. El periodismo esta perdiendo su esencia, brinda solo rasgos de la actualidad y así el ciudadano lejos de opinar, se convierte solo en consumidor. Y en consumidor no pensante…

Hablando de consumidor: hay una anécdota en tu vida que define claramente cómo eres…Vas de compras, y a a la hora de pagar te dan tus adquisiciones en una bolsa que cuyo lema dice “Compro, luego existo…”

Estaba en Barcelona, en una magnífica tienda que tiene montones de cosas de un diseño exquisito. Tenía una sucursal en Madrid que ha cerrado hace muy poco tiempo. Y fue tal como dices. Me dan mis compras, después de haber pagado ya, en una bolsa con esa inscripción. ¿Cómo es eso de que compro, luego existo? Y pensé: No, mira, no todo vale… Eso de medir la audiencia en todos los ordenes de la vida tiene que tener un límite. Y el consumismo, también. Así que dije, mire, perdone, pero esto no lo tolero. Devolví las cosas y me fui…

Un hombre “mujer progresista”

Poca gente conoce tu militancia feminista, hasta el punto de que has sido galardonado con el título de “Mujer progresista”. ¿Crees que el varón está perdiendo los papeles?

Mi mujer, mis tres hijas, mis cinco hermanas, mi madre… todas celebraron conmigo el título de mujer progresista. Y no solo creo que el varón está perdiendo los papeles; es que no sabemos ni dónde estamos, incluso entre gente progresista. Todavía muchos dicen en casa, condescendientes con su mujer: “¿Te ayudo?”. ¡Cómo que “te ayudo”! Hay que hacer las cosas en conjunto. Y es curioso, hay varones que ayudan, que quieren participar; pero fíjate: huye de la lavadora; tenemos auténtico miedo a la lavadora… No sé si es que nos imaginamos una matriz o qué, pero es difícil que el hombre maneje este electrodoméstico con soltura. Puede planchar, coser, fregar, pero es como si la lavadora le diera miedo, o la ruedita del mando le impusiera un respeto especial…

La “ahistoria” frente a la verdad

Conoces perfectamente la historia de España, que has ilustrado y que sé que te apasiona. ¿Por qué dices que científicamente no podría haber en España ni nazis, ni racistas?

Porque somos resultado de una mezcla amplísima… Podríamos poner muchos ejemplos. Pero baste decir así, sin profundizar mucho, que pensamos como los griegos (unos más y otros menos), hablamos como los romanos, rezamos como los hebreos, tenemos miedo a que el cielo se desplome sobre nuestras cabezas como los celtas, somos violentos como los íberos, cantamos como los musulmanes, contamos como los fenicios; nos insultamos como los incas… Somos indudablemente una mezcolanza amplísima… ¿Cómo vas a reivindicar una superioridad o una diferencia racial si somos todos un revoltijo de etnias. Lo que pasa es que hay gente interesada en que no se conozca la historia real. Eso que podríamos llamar “a-historia”. Por ejemplo los mas fieles servidores de la corona de Castilla eran los vizcaínos; eran los únicos que si iban a la guerra era por voluntad propia y además con un grado elevado de mando. Pero no hay cultura. ¿Te imaginas decir ahora que fueron los más fieles a Castilla? Y otro ejemplo: no hay cosa más tonta que un catalán haciendo remilgos a la bandera española. Porque esta bandera de España es la señera de mar de Alfonso el Magnánimo que para evitar confusiones cuando había poca visibilidad, amplió las bandas para que se vieran mejor… Después, Carlos III la incluyó en la Marina y de ahí pasó con Isabel II a ser la bandera del país…

¿No has tenido críticas en tu Historia de España por contar estas cosas?

No. Afortunadamente imperó el sentido del humor.

¿Háblanos de tus fobias y de tus filias…

Mis filias son las de todo el mundo. Ya te digo que soy un tío muy normal. Mis filias son la familia, los amigos, el Atleti de Bilbao, los perros, la tortilla de patatas, el vino tinto, el aceite de oliva, las ensaladas.

En cuanto a las fobias, después de pensarlo un poquito señala con fuerza: el ruido.

Sí, el ruido y sobre todo, la impunidad con que se produce… Y cosas incomprensibles, como elegir para las aceras un aglomerado de granito que es donde mejor se quedan pegados los chicles… Yo trabajo mucho mejor en silencio.

¿El humor imprime carácter? O, dicho de otra forma: ¿no tienes el peligro de verlo todo bajo el prisma del humor?

El humor imprime carácter, desde luego. Pero no es ningún peligro verlo así. Creo que el humor afina mucho los conceptos. Ya que hablamos de todo esto, recuerdo una serie de dibujos de diablos que se dedican a inventar maldades. Y piensan. Es cuando a uno de ellos se le ocurre un invento diabólico. Y dice: “Se llama fiesta patronal, y se basa en tirar cohetes durante el día, y por la noche hacer un botellón”. Otro diablo le replica: “¡Bah, desde que se inventó el aeropuerto de Barajas y el abrefácil…!”

El paso de los años

¿Cómo ves el paso de los años?

Yo tengo 11 años. Es decir tengo una edad en que en vez de mirarme al espejo, me asomo. Y espero no cambiar. La naturaleza tiene siempre la tendencia a tumbarnos, a hacernos polvo. Sé que, al final, va a poder pero por ahora me paso el día evitándolo.

¿Cómo te ves de viejo?

Es que no me veo. No me siento viejo. Tengo buena salud por ahora y los años no se cumplen por dentro. Que yo recuerde, solo un día estuve enfermo, por una fiebre extraña de tipo psicosomático. Fue el día 25 de septiembre de 1975.

¿Y qué piensas hacer cuando cumplas los 100?

No pararé. El trabajo es salud. Y tiene además la ventaja de que disfrutas mucho más del descanso. Sentarte un día de Agosto debajo de un algarrobo, que te proporciona aire acondicionado natural, es algo prodigioso… O tratando de conseguir que esa golondrina no anide en esa viga que está justo encima de donde comes, para que no te suelte excrementos y pajitas, es una delicia. Y sobre todo leer, leer, leer. Leo de todo, pero me gusta más el ensayo histórico. Por cierto, estoy leyendo uno sobre Alfonso II el Casto que es interesantísimo…

¿Y cómo es tu día, qué haces?

Salgo, ando mucho. Y me gusta mucho escuchar a la gente, ver qué hacen. No me gustan las tertulias de bar y en general a los bares solo entro cuando quiero tomar un café rápido. Veo jugar al mus –desde fuera- en la calle Augusto Figueroa y me divierte verlo…

Nos regala a todos los lectores este “majo vestido”. ¡Y quedamos para jugar una partida…!

Su vida

Antonio Fraguas de Pablo, conocido como Forges, nació en Madrid el 17 de enero de 1942. De madre catalana y padre gallego es el segundo de nueve hermanos. Como él mismo dice, fue un mal estudiante, pero un gran lector de Richmal Crompton y sus libros sobre Guillermo Brown. Empezó a estudiar ingeniería de telecomunicación. Trabajó como técnico de telecine en Televisión Española y como mezclador de imagen desde 1962. Abandonó TVE siendo Coordinador de Estudio en 1973 para dedicarse profesionalmente al humor gráfico. Había publicado su primer dibujo en 1964 en el diario Pueblo, de la mano de Jesús Hermida, y luego pasó a Informaciones. Jesús de la Serna le encomendó el chiste editorial. Hizo el servicio militar como furriel de artillería, y se casó y tuvo tres hijas y un hijo. En 1970 comienza a colaborar en Diez Minutos y trabaja en las revistas de humor Hermano Lobo, Por Favor y El Jueves, y en los semanarios Sábado Gráfico, Interviú, Lecturas, etc.

En 1982 publica el chiste editorial en Diario 16 y posteriormente en El Mundo, pero dejó este periódico después de haber sido uno de sus siete fundadores, y en 1995 pasó a firmar el chiste editorial de El País.

Ha dirigido dos películas (País S.A., 1975, y El bengador Gusticiero y su pastelera madre, 1977) y cuatro series de humor en televisión, El Muliñandupelicascarabajo (1968), Nosotros (1969) y 24 horas aquí (1976), en TVE; y Deforme semanal (1991), en Telemadrid con su hermano José María Fraguas. En radio ha participado en programas como Protagonistas de Luis del Olmo y La Ventana de Javier Sardá y Gemma Nierga, y actualmente lo hace en No es un día cualquiera, de RNE, con Pepa Fernández.

Un amigo suyo de Obejo (en la provincia de Córdoba), llamado Pepe Rico, fue quien le sumergió en el mundo del pastoreo y la naturaleza durante un verano. En este sentido, Marcos recuerda con nostalgia aquellos días de aprendizaje continuo: “Me quedé con él una temporada y me fijaba cómo

La vida del pastor es muy dura. Lo más peligroso son los rayos

“A mí me resulta muy bonito. Disfruto mucho en el campo. A mucha gente esto no le gustaría nada”, expresa el pastor. A Marcos le gusta la naturaleza, el contacto directo con los animales, la tierra, el aire, el sol y sobre todo las ovejas, sus compañeras de jornada. Estas sensaciones sólo se las ofrece su oficio. Unas jornadas laborales completas, todos los días del año de 8 a 9 de la noche, sin apenas descansar ni disfrutar de vacaciones. Un oficio nada sociable, pero a Marcos parece que no le da importancia. Él se encuentra feliz con su rebaño y sobre todo con su “colega” Linda, el perro pastor que se encarga de guiar y reconducir al rebaño, cuando alguna oveja se desvía.

Cuando sucede esto, que es la rutina de todo rebaño, Marcos controla, sin dar sensación de inspección y supervisión, las ovejas que se distraen y reconduce con sutileza el rebaño. ¿Cómo lo consigue? Marcos silva y chifla de manera simultánea. Y quien pasa una tarde con él, contemplando su entorno y su trabajo, se asombra de esa habilidad y destreza. Esta convivencia con la naturaleza desde hace más de una década le ha permitido a Marcos desarrollar una facultad interesante. Nos cuenta que sabe predecir el tiempo de mañana, si va a llover o va a cambiar el tiempo, según el comportamiento de las ovejas. “Sé cuando va a llover o cambia el tiempo porque las ovejas dan saltos muy altos”, exclama Marcos.

Gratificante soledad

Pasar una tarde con Marcos, en plena Sierra Morena en Córdoba, permite darse cuenta de la vida solitaria de un pastor, de la sensación de paz y tranquilidad que regala la naturaleza, que tan solo se escucha el zumbido del viento y los cencerros de las ovejas grandes del ganado. Este sosiego envidia por momentos hasta la persona más urbanita. Esta soledad se rompe cuando Marcos se encuentra con otros pastores, aunque cada vez se ven menos, bien se topa con vecinos de las fincas de la Sierra, o bien saluda a los ciclistas montañeros.

Ahora mismo tiene un rebaño de 400 ovejas, la mayoría están preñadas. A veces ha llegado a tener 700 y ha pastoreado hasta 1.400 ovejas en Sierra Morena. Y asegura con energía que nunca se le ha perdido ninguna oveja, “pero hay que estar muy atento porque no pueden llegar al trigo ni a los campos de naranjos u olivos. Se lo pueden comer todo, y ¡nos tocaría pagar!”

Ahora es él quien daría el consejo de pensarse bien este oficio, como hizo en su día su maestro. La experiencia le ha hecho madurar. “Solo una vez se ha acercado un chico a informarse e interesarse. Yo siempre le digo que se lo piense, que si puede buscarse otra cosa que la consiga. Esto es muy duro. Hay mucha gente que me dice “¡qué bien viven los pastores!” y yo pienso: que se pongan ellos a pastorear en condiciones climatológicas malas”, concluye Marcos.

La entrevista le distrae y nos deja porque alguna oveja se ha desviado del rebaño. Chifla, silva y de nuevo tiene a las 400 ovejas bien controladas.

Una profesión en peligro de extinción

La de pastor es una profesión asidua del Catálogo de Ocupaciones de Difícil Cobertura, un documento del Servicio Público de Empleo Estatal donde se recogen, de forma periódica, los oficios para los que apenas hay demanda. Desde la Federación Estatal de Pastores, una entidad de ámbito nacional, se recuerda que el oficio no sólo contribuye a fijar la población en las zonas rurales, sino que es también un medio para “conservar los ecosistemas”. La entidad está trabajando para evitar que los ganaderos abandonen la actividad, para lo cual se plantea la puesta en marcha de una escuela de pastores que tendría su epicentro, inicialmente, en la Sierra de Gata, en Extremadura, para extenderse después a otros lugares del país como una forma de garantizar el relevo generacional en la profesión. Entre los objetivos de la Federación figura:

1. “Dignificar el sector” con una mayor implicación estatal.
2. Aumentar la especialización y profesionalización.
3. Potenciar los productos del pastoreo -la carne, el queso, la leche- como artículos de calidad reconocida.
4. Solucionar los problemas que afectan a la trashumancia.

POLÍGLOTA.

Cuando Micky estudiaba en Beirut en vez de coger autobuses para ir al cole, cogía aviones. Estos aviones implicaban idiomas. “Todo el bachillerato lo estudié en francés, y el inglés como segunda lengua; el alemán como tercera por parte de mi madre, y el árabe porque tenía que insultar y entenderme con mis colegas. Toda mi juventud en la capital libanesa va germinando mi posterior profesión. En el “cole” empiezo en el teatro como actor infantil y ya tengo la ocasión de descubrir el mundo del rock and roll en la jukebox de las playas de Saint Simon y Saint Michel. El inglés ha sido fundamental, toda la gente joven está cantando en inglés porque es una lengua mucho más sonora y encima es más internacional. Al principio, con Los Tony´s, como éramos “versioneros”, la mayoría de los temas los cantábamos en inglés. Trabajábamos mucho en la Base Americana de Torrejón y de Zaragoza, y claro, todo en la lengua de Shakespeare”.

TENIS O DIRECCIÓN DE EMPRESAS.

“No tengo ni idea qué habría sido de mí si no hubiera conocido en el inicio de los 60 a Tony del Corral, a Juan Fuster y a Enrique Moddell. Fernando Argenta irrumpe en mi vida antes. Mi padre era amigo del suyo, el gran Ataúlfo Argenta, y nuestras familias compartían los veraneos en Castro Urdiales. Repito que no tengo ni idea de qué habría sido de mí; podría pensar en que como me gustaba el tenis, hubiera llegado a ser un jugador de élite; también me agradaba la posibilidad de estudiar dirección de hoteles o terminar en una compañía aérea pero la música pudo más”.

PIONEROS.

En aquellos inicios había en España grupos como Los Pekeniques, Los Estudiantes y Los Relámpagos. Comienzan grabando con Zafiro éxitos de Billy J. Kramer & The Dakotas. ¿Qué siente cuando escucha aquellos temas?, ¿cuál fue la aportación más destacada de este colectivo de músicos al panorama español? “Empiezo por el final: fuimos los pioneros en cambiar todas las estructuras establecidas por el sistema. Nos costó mucho pelear por nuestras ilusiones. El resultado está claro. Y a la primera pregunta te contesto con una sonrisa agradecida y un corazón feliz. Éramos héroes y ahora esos trabajos están muy cotizados”.

EL CHICO DE LA ARMÓNICA.

En 1964 llegan los primeros grandes éxitos, éxitos como “La luna y el toro”, “Zorongo Gitano” o “Guadalajara” de clara influencia inglesa… y luego viene la época sarcástica con letras incisivas como “Guau, ladrido del perro cuando ladra” o “No comprendemos por qué no somos millonarios”.

Sobrevivir cantando es una aventura

DOS DÉCADAS PRODIGIOSAS.

Las canciones de aquellos años aún se escuchan con deleite. ¿Puede hablarse de décadas prodigiosas para la música y los músicos? “Por supuesto que sí. Hay gente que vive de una sola canción, imagínate las que caben en una década, y encima en una década inspiradísima como las de los 60/70. Hoy las nuevas tecnologías lo están cambiando todo: “Por completo. Te das cuenta de que todo el mundo está en todo y al instante. No obstante, con las ayudas que tenemos de nuestros gobiernos, el futuro está en el aire y el color es muy negro aunque yo creo que hay que seguir mirando siempre adelante, con nostalgia, con cariño, con una sonrisa, con esperanza. Con ira, ¿para qué?

Micky transmite en la conversación la misma pasión por la música (y por la vida) que transmite en los escenarios o en la televisión. Sigue siendo un hombre polivalente, versátil, respetuoso y simpático. Terminamos hablando del vuelco que los Ipods, los MP3, los móviles y los smartphones están dando a la forma de escuchar y distribuir música tan diferente a la del “single” y el LP. Se le nota en forma: “Todo está inventado, pero hay Compañías discográficas como la mía, MUNSTER RECORDS, que apuestan a muerte por el vinilo porque hay mucha demanda. En las tiendas especializadas se vuelven a ver grandes stands con los famosos LPs”. Le digo que, quizás, sea porque la música sigue siendo un producto universal, que emociona a todos en todas partes: “La calidad de una canción no tiene épocas. Hay joyas en todos los tiempos”.

La respuesta musical está en el tiempo

• Sígueme. ¿A dónde? Al concierto.

• ¿Cuánto pesa el amor? Todo.

• ¿En el rollo está la solución? Je, je, je.

• ¿Qué ha pasado con el mono gris de Birmania? Sigue encaramado.

• ¿Ya ha aprendido a nadar? Nado bien y he aprendido a guardar la ropa.

• ¿Por qué no se puede ser vago? Está claro, te arruinan.

• ¿De qué sospecha? De las sonrisitas.

• ¿Sigue queriendo a Ana? Es un nombre precioso. Era la novia del batería.

• ¿Visitó Jerusalén? Claro, conocí la parte árabe y la parte judía. Mi hermana estudiaba interna en un cole de la parte árabe.

• ¿Sigue teniendo “de todo”? Casi.

La llamada del cine

Micky protagoniza tres películas de gran éxito: “Megatón ye- ye”, “Codo con codo”, con Massiel y Bruno Lomas y “La vida sigue igual”, con Julio Iglesias, recientemente repuesta en la TDT. “Las críticas de aquella época resaltaban a un Micky con madera de actor a falta de un director que le tallara. Todas las películas en las que he intervenido se siguen viendo con éxito en todas las cadenas televisivas y yo sigo a la espera de que me llame el director oportuno para ponerme ante las cámaras”.

Desde su debut en “Viridiana” de Buñuel siendo una niña, hasta hoy, su trabajo en el mundo artístico ha sido profundo y extenso. Con la perspectiva de la experiencia, -casi cuatro décadas cara al público- Teresa Rabal no ha perdido esa humildad de las grandes artistas tras dejar huella en el cine, el teatro, la televisión, el circo y la canción. Al fin y al cabo, el ambiente en que nació, con unos padres actores, condicionó su vocación. “Bueno, tuve la posibilidad de elegir otra carrera; de hecho estudié Filosofía y Letras, hice dos años. Pero pudieron más el teatro y el cine. Y luego la música… El mundo del arte es lo que más me ha gustado en la vida. Nací y me crié dentro de ese mundo y he sido y sigo siendo feliz dentro de él. No me puedo quejar. Es un privilegio… soy una privilegiada por vivir de lo que me gusta”.

El peso de los apellidos

El peso de los apellidos Rabal y Balaguer no ha limitado su recorrido profesional; al contrario, ha ampliado sus horizontes: “Me ha beneficiado, estoy orgullosa de ser quien soy, y ser hija de ellos me ha servido de incentivo y de ejemplo. La relación con su madre Asunción Balaguer tras la ausencia del padre es hoy mejor que nunca. “La relación con mi madre es fantástica; vivimos una al lado de la otra, nos llamamos todos los días y nos contamos todo. No digo más”.

¿Qué queda de la Teresa Rabal que debutó en el teatro con “Vidas Privadas” de Noel Coward; de su paso por “Gigi”, por “La Celestina” o por “La Malcasada”?

Todo, yo amo el teatro, y pienso volver algún día.

Los niños son lo más importante de mi vida, les tengo un gran respeto, y con el mismo respeto trabajo para ellos

De su recorrido por el cine recordamos papeles entrañables en “Los buenos días perdidos”, La vida privada de una señora bien”, “Matrimonio al desnudo” o “Loca por el circo”, con guión y música de Eduardo Rodrigo. ¿Por qué no se ha prodigado más en la gran pantalla?

No lo echo de menos, tanto como el teatro, la música y los niños han ocupado todos mis días y no estoy arrepentida; en estos momentos gozo del cariño inmenso de la gente y eso me emociona y, la verdad, se vive muy intensamente estando emocionada.

De los “Dramáticos de TVE” a “Veo Veo”

La actuación de Teresa Rabal en “Los dramáticos de TVE” va de “Los Miserables”, de Víctor Hugo a “Cuatro corazones con freno y marcha atrás” pasando por “Antígona” o “La idiota”. ¿Cómo se ve, aquella época irrepetible de la tele única cuando prácticamente el teatro ha desaparecido hoy con la TDT?

Los “dramáticos” de TVE fueron mi escuela verdaderamente como actriz, tengo un hermoso recuerdo e incluso añoranza de ellos. Fue una época hermosa no sólo para los actores, sino para el público.

Una parte significativa de su carrera se ha desarrollado de cara a los niños. En la retina y el corazón de nuestros hijos están programas como “Veo, veo”, “De Oca a Oca”, “Me pongo de pie”, “Muévete” “Somos los niños” o “La casa de la guasa”. ¿Qué enseñanzas ha sacado de este tiempo dedicado a los niños?

Ojalá en estos tiempos hubiese programas dedicados a los niños como entonces, los niños son lo más importante de mi vida, les tengo un gran respeto, y con el mismo respeto trabajo para ellos.

Entre 1980 y 1995 usted grabó 24 LP s de música infantil con ventas millonarias. ¿Qué recuerda con más cariño de “Una cigarra llamada Teresa?

Recuerdo con cariño el comienzo de una larga carrera dedicada a los niños, pero sin duda la canción que tengo más cariño de todas es “Veo Veo”.

Conciliar trabajo y familia

Como todos sabemos, Teresa Rabal y Eduardo Rodrigo, el cantautor y compositor argentino, contrajeron matrimonio en 1977. Ambos han conciliado trabajo, familia y negocios. Un éxito compartido, como reconoce Teresa Rabal:

Eduardo es quien compone las canciones; de Eduardo son las ideas, el éxito no es sólo mío, es de los dos sin lugar a dudas; sobre todo en el terreno musical e infantil. Me pregunta por la conciliación familiar y las prioridades, sí, ha sido fácil conciliar el trabajo y los negocios con la familia; hemos trabajado siempre juntos sin ningún problema. Nuestros hijos se han criado con nosotros, hemos adaptado el trabajo a la vida familiar y no ha existido el divismo entre nosotros. Con respeto todo es posible.

Una de las cosas de las que más orgullosa se siente es de sus hijos: un compositor, Luis Rodrigo Rabal y una escritora y cineasta, María. En un mundo tan competitivo y desalmado como el actual ¿cómo vigila sus caminos?

Les dejo plena libertad, pero con una gran comunicación, son chicos listos y trabajadores, y además no son niños de papá; sabrán salir adelante, estoy segura. Ahora estamos encantados con esa buena nueva del nieto (o nieta) de Luis. No lo sabemos todavía. Será muy bienvenida a la familia.

Labor social

Las actividades de Teresa Rabal se desarrollan en todas direcciones. Y que no se reducen al teatro, la televisión, el circo o la canción. Pocas personas conocen que diseña ropa para niños y hasta no hace mucho ha mantenido abiertas varias tiendas donde se vende calidad y estilo:

Bueno, yo no soy diseñadora; creo, eso sí, que tengo buen gusto para vestir a los niños. Las tiendas Teresa Rabal están cerradas debido a la crisis. Una pena. Esperemos que la crisis pase cuanto antes.

Háblenos brevemente de los objetivos de la Fundación que dirige… y de los Premios “Veo, Veo” en su dimensión nacional e internacional.

La Fundación Teresa Rabal que dirijo otorga becas de estudio dentro de la música, la danza y las artes escénicas para niños; realiza trabajos sociales con inmigrantes, y con niños con problemas de dependencia. Para ello tenía un festival llamado “Premios Veo Veo” subvencionado por las diferentes instituciones españolas. Pero llegó la crisis y también afectó a la Fundación, esperemos que dentro de poco pueda seguir su trabajo.

La Fundación Teresa Rabal intenta ayudar a los niños que se interesan por las artes escénicas

Estamos llegando al final de la conversación y no me resisto a preguntarle por una curiosidad. Usted lleva años recorriendo la geografía española con un circo con malabaristas, payasos, trapecistas, equilibristas… todo, menos animales, ¿por qué?

Voy a serle sincera y coherente: porque considero que los animales deben estar en su hábitat y hacer lo que su propia naturaleza les pida. Antiguamente el circo era una muestra de malformaciones humanas, y era una crueldad. La muestra de animales es en parte lo mismo. Y sobre todo, porque el espectáculo no lo necesita.

Teresa Rabal es una dama otoñal. En este ocaso de la primavera está estupenda. Está feliz. Se siente en plenitud. Y esa magia la contagia sus interlocutores. Sin adicción a las dietas, ni al deporte, se mantiene en plena forma y sin perder nunca la sonrisa.

De joven he hecho mucho deporte: ballet, y gimnasia rítmica, principalmente, pero ahora no hago nada. Camino mucho, eso sí, pero me hago dos funciones diarias, casi moviéndome como cuando era jovencita, y me siento tremendamente joven y llena de vida.

Para una mujer nacida en Barcelona, amante de Murcia y criada en Madrid, ¿qué sentimiento le produce la palabra España?

Es mi tierra, amo su olor, sus gentes, su gastronomía, sus paisajes. Es mi tierra y me siento muy bien aquí.

Una actriz y cantante a la que le duele la crisis, el paro, la inmigración y que siempre se agarra a la esperanza y a los sueños. Una mujer solidaria y trabajadora.

El ADN de Teresa

Hija de los actores Francisco Rabal y Asunción Balaguer. Tía del actor Liberto Rabal.

1961.- Debuta en el cine con tan solo 9 años de la mano de Luis Buñuel en la película Viridiana.

1967.- Se incorpora a la Compañía de Carlos Larrañaga y María Luisa Merlo. Ha trabajado a las órdenes de directores de la talla de Fernando Fernán Gómez, Jaime de Armiñán, Mario Camus, Jaime de Armiñán o Pedro Lazaga. Formó parte de la época dorada de TVE en espacios como Estudio 1 y Novela.

1980.- Publica su primer disco destinado al público infantil. Ha grabado 24 LPs y ha vendido más de un 1,5 millones de copias.

De su filmografía destacamos Loca por el Circo, Esperando a papá, El casto varón español, Matrimonio al desnudo, Ambiciosa, Españolas en París o El alcalde de Zalamea…

Su gran pasión, además del teatro, ha sido el circo y, en especial, los niños. Es toda una psicóloga infantil. Nadie como ella ha llegado al corazón de los pequeños con cuentos como La Gallina Esdrújula y El Gallo Catalino y canciones como Me pongo de pie o El Grillo y La Cigarra. Teresa Rabal ha puesto la voz en estas composiciones en las que su marido Eduardo Rodrigo ha puesto siempre letra y música. Teresa – Eduardo es el dúo artístico más duradero y fructífero del panorama musical español. Tienen dos hijos: Luis y María. Un matrimonio en la cumbre desde hace más de seis lustros.

Tiene una agenda llena de compromisos y es consciente de que debe cumplirlos, porque asume que el gran triunfo de la Selección Española tiene mucho que ver con la afición que vibró en todos los rincones. Y comprende que también forma parte de su trabajo aceptar y compartir los reconocimientos al grupo que, aunque no lo quisiera, se personalizan en él…

Toma sólo un café cortado y se ríe abiertamente cuando le decimos que vamos a hablar de todo… menos de fútbol.

- Queremos hablar de Vicente del Bosque, que nuestros lectores conozcan quién y cómo es Vicente del Bosque. Pero no vamos a hablar de fútbol.

V. del B. -Pues de fútbol es casi de lo único que sé…

R-S-O.-Cómo es la persona, el hombre… ¿Cómo se definiría?

No es fácil mirarse a uno mismo. Y mucho menos, buscarse adjetivos. Intento ser buen padre, intento ser buen esposo… No sé, que mis hijos tengan conciencia clara del esfuerzo, que aprendan a vivir lo mejor posible, con los valores que deben tener…

Creo que en lo sustancial no he cambiado. Y si ocurriera, si de pronto me vieran que empleo mucho el yo, que me estoy creyendo de más, me gustaría que alguien me dijera “oye, macho, que no, que no es así…”

Es la pregunta que todos se hacen. ¿Cómo consigue caerle bien a todo el mundo?

No creo que sea verdad esa afirmación. Lo cierto es que he sido siempre lineal y que a pesar de estar en este escaparate de manera continuada, he intentado siempre comportarme de la mejor manera posible. Lo que no sé es si lo he logrado.

¡Es que parece que usted no se enfada nunca…!

Sí, sí me enfado. Incluso a veces con mis hijos. Aunque es verdad que voy consiguiendo una cierta serenidad. Y creo que es porque intento ponerme en el lado del otro, es decir ponerme en la posición contraria, ponerme en su lugar.

Pero para eso hace falta ejercicio, porque no es fácil, antes de enfadarse, intentar comprender por qué el otro piensa de otra manera…

Es cuestión de ejercitarse, eso sí…Y así uno va adquiriendo práctica y no se deja arrastrar.

Dicen que es un admirador del Conde Lucanor y que incluso acude a sus moralejas en su vida diaria.

La verdad es que no soy muy lector. Lo que ocurre es que en alguna ocasión en que tenía que explicar algo, no sabía cómo y me encontré con que la narración del conde Lucanor lo explicaba la mar de bien. Y entonces recurrí a ella. Pero no es que me lo sepa de memoria, ni mucho menos.

En síntesis, Del Bosque se encontró un día en la necesidad de responder a las críticas por su actuación como técnico de fútbol. Y encontró en aquellos cuentos moralizantes del Infante don Juan Manuel, el Conde Lucanor, la frase en la que apoyarse. Hagas lo que hagas siempre habrá gente que no esté de acuerdo contigo; así que tomó la frase que mejor explicaba todo aquello: “siempre que no hagas mal a nadie, haz lo que creas en conciencia…”

Se intenta formar a los chavales para la vida y no sólo para el fútbol, tratamos siempre de formar personas que además sean futbolistas

Hablando del Conde Lucanor… ¿Debilita el halago?

Yo espero que no. Y no es cuestión de volver a la enseñanza del cuervo y la zorra. Recuerda: El cuervo tiene su comida sujeta por el pico y la zorra desde el suelo empieza a halagarle exaltando sus cualidades como cantante… Hasta que el cuervo se lo cree y empieza a cantar, de manera que la comida se le cae, la zorra la coge, y se marcha rápidamente… El halago no te puede hacer cambiar. Creo que en lo sustancial no he cambiado. Y si ocurriera, si de pronto me vieran que empleo mucho el yo, que me estoy creyendo de más, me gustaría que alguien me dijera “oye, macho, que no, que no es así…”

Entre partido y partido

¿Cómo es su día a día, señor Del Bosque?

Pues mucho más normal de lo que la gente piensa. Es como cuando me dicen que qué hago entre partido y partido… Pues tenemos una vida que va mucho más allá del terreno de juego. Tenemos actividades de otro tipo. Hay que ver partidos, hay que fijarse en detalles, hay que ver jugadores….

¿Viajes continuos?

No tanto, no tanto. También las nuevas tecnologías nos ayudan. Ahora ya podemos ver muchos partidos en directo y si no, en vídeo. Podemos analizar jugadas, ver técnicas, observar detalles…

Debe ser muy difícil hacer un grupo cohesionado cuando se forma con 23 estrellas individuales…

Es complejo, sí. Porque de los 23 que se convocan, indefectiblemente 12 tienen que quedar en el banquillo. Y son doce que en sus respectivos clubes son titulares indiscutibles. Pero ellos lo entienden y desde luego, hay que contar con su enorme generosidad. Eso no quiere decir que de vez en cuando no haya algún problemilla…

Da la sensación de que usted no impone su criterio, sino de que convence a los demás de que ese criterio es el bueno…

No lo sé. Mire todos los que llevan tiempo en esto, le dirán lo mismo. Todos hemos tenido a lo largo de nuestra vida, muchos entrenadores. Y de todos hemos ido aprendiendo algo, de todos hemos tomado algo, una forma de hablar, una forma de plantear las cosas… Unas que se adaptan más o menos a tí y que poco a poco vas experimentando. Todo lo vas adaptando a tu forma de ser y vas viendo resultados… Es decir, lo único que puedes aportar es la experiencia…

Que no es poco. Vicente: y cuando usted asiste a un partido ¿En qué se fija?

Yo soy un apasionado de la técnica. Y eso es, sobre todo, lo que me gusta. Un pase exacto, medido, un lance bien hecho. Ahora si me pide en qué me fijo como entrenador, ya es distinto. Ahí la estrategia puede mucho, ver la situación de los jugadores, cómo se plantea el partido, en una palabra.

¿Y en las larguísimas horas de una concentración, qué les enseña a los jugadores?

En un club, el contacto entre ellos es siempre mucho mayor. Cuando se concentra una selección es distinto. Son horas que sirven para conocernos, para charlar, para dar alguna idea concreta. Digamos que es cuando tenemos tiempo para conocernos.

Usted estuvo mucho tiempo al cargo de las categorías inferiores del Real Madrid. ¿Se les educa con amplitud, o solo para el fútbol?

Mire yo entré de chavalín en el Madrid y salí siendo entrenador. Y le puedo decir que se intenta enseñar a los chavales para la vida y no sólo para el fútbol, tratamos siempre de formar personas que además sean futbolistas. Por lo menos, lo intentamos; otra cosa es que lo consigamos. Porque piense que también los padres tratamos de formar para la vida y no siempre se consigue…

Yo no soy nada romántico. Pero mi hijo Álvaro es un amor. Si el amor existe, es él. Es un tío puro, un tío magnífico

Un maestro que casi hace magisterio

¿Es verdad que quiso ser maestro?

Para decir la verdad, debo de confesar que yo fui muy mal estudiante. No me gustaba estudiar, en una palabra. Me pasaba el día jugando al balón. No entraba en mis planes estar estudiando toda mi vida. Y en aquella época, para hacer magisterio sólo hacía falta llegar hasta cuarto, hacer la reválida y ya podías ingresar en la escuela Normal. Fue lo que hice. Incluso llegué a hacer el primer curso. Pero fue cuando surgió la aventura, el fútbol y…

Afortunadamente para el fútbol…

No. Pero hay que planteárselo de otra forma. Si tienes una afición como la mía, tienes que ser consciente de que hay tiempo para todo…

El abrazo de su hijo

Vicente del Bosque no permitía a su hijo Álvaro, que tiene síndrome de Down que entrara en los vestuarios para ver a sus ídolos. Se lo había negado partido tras partido. Pero le prometió que si la selección española, ganaba algo importante en el Mundial, le subiría al autobús que habría de recorrer el camino entre el aeropuerto y… lo que la fortuna y el buen juego dispusieran. “No me puedo negar, está obsesionado con subirse al autobús y en esta ocasión me tendré que saltar el protocolo para convertir su deseo en realidad”, declaró Vicente del Bosque a Miguel Ángel Díaz, de Radio Marca. Todos pudimos ver a Álvaro con qué ilusión abrazaba y levantaba la Copa.

Ha hablado ya muchas veces de su hijo Álvaro y creo que comprende que la gente se fije en aquella foto en la que con la cara iluminada por la emoción, su hijo quiere abrazarle tras el triunfo…

La realidad es que yo hablo de mis tres hijos. Y aquello de Álvaro fue verdaderamente espontáneo; y creo que ha tenido una repercusión positiva. Es nuestro hijo mediano. Y entiendo que la gente ha comprendido el hecho, que no se trata de exhibir, pero tampoco ocultar. Y muchas familias que tienen un hijo con síndrome de Down nos han hecho llegar su reconocimiento porque quizá escenas como esa puedan ayudar a que se vea con normalidad…

Siempre se dijo que tener un hijo así es como tener la ternura siempre cerca.

Sí, pero nosotros también queremos que se endurezca; porque lo necesita. Tiene ahora 21 años. Ya está haciendo las prácticas como auxiliar de oficina. Y eso es lo que necesita realmente: trabajar, sentirse útil, sentirse independiente.

Y Vicente del Bosque deja que se le escape una sonrisa por debajo del bigote…

Mira. Yo no soy nada romántico. Pero es un amor. Si el amor existe, es él. Es un tío puro. Un tío magnífico.

¿Es verdad que a veces se enfadaba con usted porque alguna vez había sentado a Raúl en el banquillo?

Sí, sí. Él tiene sus preferencias por los jugadores. El problema es que tiene tantas… que es imposible.

El paso de los años

Usted es todavía un hombre joven y su actividad así lo demuestra. ¿Cómo se ve de mayor?

No lo sé. Pienso que con el afecto de la familia, con el afecto de los hijos. Verlos crecer… y eso sí, con la esperanza de que la salud nos respete.

Su vida ahora, evidentemente, debe ser compleja. Muchos viajes muchos desplazamientos. Todo es fútbol. ¿Qué hay después del fútbol?

He estado casi 50 años alrededor de este deporte. Ha sido mi vida, ha sido mi pasión. Cuando lo deje, pretendo saber qué hacer, porque pretendo ser un jubilado activo.

¿Y el paso de los años?

Lo veo con más responsabilidad. Vas madurando. Mira: si suponemos que es un partido de fútbol, -que ojalá dure 90 años – lo que te queda en la retina de un partido son los últimos minutos de cada tiempo. La vida pasa así de deprisa. Así que yo me veo todavía jugando… ¡Hombre!, quizá en un segundo tiempo, pero como si acabaran de pitar el comienzo…

¿Qué, cómo veo un partido? Como aficionado, admiro la técnica. Como entrenador, la estrategia.

¿Pesan los años?

Creo que sí, que un poco sí pesan. Los años no pasan en balde. Pero creo que lo importante es saber vivir cada momento.

Cuando mira hacia delante, en su propio futuro y en el de los suyos ¿qué ve, qué le preocupa?

La mayor preocupación lógicamente es más por los míos que por mí mismo. Mis hijos, que tengan una buena profesión, una buena familia. Y en cuanto a lo profesional, cumplir lo mejor que pueda con mi tarea, sea cual sea la que tenga encomendada.

¿Teme la vejez?

No, temerla no. Pero hay que ser consciente de que es un paso obligado y debemos de ir preparándonos para ello. El problema surge cuando la salud flaquea o llega la enfermedad. Yo lo he vivido con un hermano muy joven que padeció un melanoma; y eso te marca, te deja una huella grande.

Y terminamos, D. Vicente del Bosque, Marqués de Del Bosque.¿Qué le ha parecido esta distinción otorgada por el El Rey?

Él ha sido siempre muy cariñoso y con toda su Familia, ha apoyado siempre al deporte. Este es un reconocimiento al deporte español, y concretamente al fútbol, magnífico fútbol español que logró ser Campeón del mundo. Es una distinción que es de todos, pero que ha puesto en mí persona. Es a los 100 años de fútbol. Y como es lógico, sólo puedo sentir agradecimiento…

Su vida

Nació en Salamanca en 1950. Tiene pues 60 años hasta diciembre que cumplirá los 61. Toda su vida giró en torno al fútbol y concretamente con el Real Madrid y la Selección Española. Ha ganado una Copa del Mundo, dos ligas de campeones y dos ligas.

Es el I Marqués de Del Bosque, título concedido por Su Majestad, El Rey en Febrero de este año. En el mes de abril, la Universidad de Castilla-La Mancha le ha investido como Doctor Honoris Causa.

Como jugador ocupó la posición de centrocampista en 441 partidos oficiales. Empezó en el filial del Salamanca en donde con 17 años fue el máximo goleador. Después pasó al Castilla, de donde fue cedido al Córdoba y al Castellón para regresar ya de manera definitiva al Real Madrid. Jugó como titular del primer equipo durante 11 temporadas. En ellas ganó cinco ligas y cuatro Copas del Rey. Fue internacional con España en 18 ocasiones.

Dejó de ser futbolista en 1984. Al año siguiente se hizo cargo de las categorías inferiores del Real Madrid hasta 1994. A partir de ese momento, Del Bosque parece ser el suplente de los entrenadores del primer equipo cuando hay una destitución. Así ocurrió cuando el club prescindió de Benito Floro; (sólo dos meses ocupó ese banquillo). Cuando Valdano fue destituido ocupó su puesto durante dos partidos. En la temporada 1999-2000 y tras la destitución de Toshack se hace cargo del equipo de manera oficial y definitiva. Gana la Liga de campeones del 2000. En sus cuatro temporadas al frente del equipo, ganó dos Champions League, dos Ligas, una Supercopa de España, una Supercopa de Europa y una Copa Intercontinental. Y en junio de 2003 un día después de conseguir el título de Liga, el Real Madrid informó de que no se le renovaría el contrato.

Tras una temporada en el Betsikas turco y otra en el Cádiz se produjo su nombramiento como entrenador de la Selección Española tras la marcha de Luís Aragonés. Era el mes de julio de 2008.vA partir de ahí, los éxitos se suceden. En 2008-2009 consigue la clasificación para el Mundial de Sudáfrica ganando todos los partidos. Poco después, levantaría la copa que acreditaba a la Selección Española como Campeona del Mundo.

Su clientela es de primera categoría. Tiene el orgullo de vestir a las primeras figuras del mundo del toreo como Curro Romero, Rafael de Paula, Antoñete, Paco Ojeda, Espartaco, El Juli, Enrique Ponce, Esplá, Luis Miguel Encabo, Rafael Camino, Antonio Ferrera, Cristina Sánchez, Mari Paz Vega, entre un extenso listado. De hecho, “casi todos” le dejan huella. “La mayoría de los toreros tienen un carisma especial y casi todos dejan huella”.

Justo Algaba también recuerda con añoranza el día que vistió a las primeras figuras que lidiaron en la corrida de inauguración de la Expo de Sevilla, que fueron Curro Romero, Paco Ojeda y Espartaco. Fuera de nuestras fronteras cuenta con una amplia lista de matadores mexicanos clientes como Fernando Ochoa, Fermín Espinoza “Armillita”, “El Zotoluco”, “El Cuate”, entre otros.

Justo Algaba nació en la Mancha en 1948. Está casado y tiene dos hijos con sangre española y mexicana. Hace 25 años que instaló su sastrería en uno de los puntos más neurálgicos de Madrid, es decir, en la calle de La Paz, junto a la Puerta del Sol. Justo Algaba ha sido durante muchos años el único sastre de toreros con tiendas ubicadas de cara al público, pues desde siempre las sastrerías taurinas se han tenido en viviendas o pisos. Con él descubrimos la estética de un traje de luces y nos acercamos a la moda torera.

Empezando por la denominación. ¿Por qué al traje de torero se le conoce como traje de luces?

Por los destellos que despiden los bordados de oro, plata y lentejuelas al reflejo del sol durante el día y por las luces durante la noche.

¿De cuántos complementos se compone un traje de luces?

Capote de brega: Lo utilizan en uno de los tercios de la lidia. Es de lona fucsia en el anverso y amarillo el revés. El amarillo se ha sustituido alguna vez por blanco y el revés por azul, morado o verde. Muleta: Para otro de los tercios. Es de franela roja y forro amarillo. Se mantiene extendida con el estaquillador (o palillo). Espada de matar.

¿Qué peculiaridad tiene un traje de luces?

Es rígido, pero cómodo. Es como un vestido de fiesta, pero para trabajar en la arena. No hay nadie que pueda pasar junto a un vestido de torero y evitar no fijarse en la belleza y vistosidad del mismo.

¿Cuánto pesa?

Entre 4 y 6 kilos, dependiendo del bordado.

¿Por qué esos colores dorados, ocres y rojizos?

Tal vez porque combinan bien con el color de la arena.

¿Cuántas horas necesita un torero para vestirse?

Depende del torero, entre 30 minutos y dos horas.

¿Cuál es el precio de un traje de luces?

Desde 1.500€ hasta 4.000€ los más elaborados.

¿Qué evolución ha tenido Justo Algaba en el diseño de trajes taurinos?

He conseguido que la taleguilla sea más cómoda y fácil de poner que nunca, con la fabricación de un punto elástico fabricado en Alemania en exclusiva para mi sastrería. Otra evolución muy importante fue que después de siglos, para los picadores que habían utilizado una calzona hasta la cintura, se me ocurrió que sería más cómodo para su labor que la calzona fuera de cintura alta. Desde ese momento, en muy poco tiempo, la totalidad de los picadores utiliza pantalón alto. Ya no existe nadie que la lleve a la cintura. Me hace sentir satisfecho que esa idea que se me ocurrió una tarde fuera aceptada por todo el mundo.

¿Qué tendencias ha marcado?

Hay algunas tendencias importantes que he logrado en varios aspectos. Creo que una de las principales es la ropa utilizada en las corridas goyescas donde he utilizado combinaciones de gran colorido y nuevos cortes de chaquetas. En mi sastrería se han marcado algunas tendencias, como el cambio de color en el forro del capote de brega, de amarillo a morado, azul y verde. Últimamente también realicé unos con el anverso en blanco en vez de rosa. La primera montera no negra, fue una marrón que diseñé para Rafael de Paula una tarde donde toreó vestido todo en tonos ocre.

Toda una vida diseñando trajes taurinos… ¿Qué anécdota podría resaltar en su extensa trayectoria?

He realizado los últimos trajes que vistieron Curro Romero, Paula y otras grandes figuras y el primer vestido de dos niños de pocos años que ahora son Ponce y el Juli.

Hay modelos que traspasan los ruedos. ¿Por qué tienen éxito algunos modelos, como las chaquetas toreras o las manoletinas, entre la moda femenina cuando es un arte predominantemente masculino?

No sólo las mujeres son atraídas por la ropa taurina. Estos últimos meses he hecho ropa para el Metropolitan de Nueva York, Las Óperas de París, Londres, Ámsterdam, Dresde, Australia. Suelen invitarme a las inauguraciones y es unánime que cuando aparece mi ropa en el escenario, se escucha un murmullo de exclamación seguramente provocado por la belleza de esta ropa. También esta semana he entregado un traje de novio para un joven alemán y dos trajes para la boda de una pareja de chicas en Madrid, que han sido muy elogiados. Con esto quiero decirte que personas de todas las tendencias se sienten atraídas por la estética del toreo.

Y en la manera de vestir y lucir, ¿existen diferencias entre los trajes de las mujeres y los de los hombres?

El mismo traje de torero hace más masculinos a los hombres y más bellas a las mujeres. Esto es creo porque tiene un embrujo especial.

De todos los trajes que ha diseñado (de torero y de otras artes), ¿cuál es su preferido?

Es como tener que elegir entre mis dos hijos. Hay muchos de los que me siento orgulloso, pero sinceramente, unos de los momentos más enaltecedores de mi vida han sido, como te contaba antes, cuando he escuchado el murmullo de exclamación general al salir mi ropa en los grandes teatros del mundo.

¿Cuál es el futuro de la moda taurina?

En la actualidad ya es difícil encontrar personas que sepan utilizar una aguja. Creo que soy uno de los últimos capaces de sacrificarse para realizar un traje donde el 90% es artesanal. No quiero ser alarmista con el futuro de esta profesión, pero si los chinos, que son tan pertinaces en el trabajo, no están interesados en hacerlo es porque el trabajar con paciencia y hasta la extenuación ya no está de moda.

Manuel, que tiene 80 años, tiene dos hijos y dos nietos. Nació en Montoro (Córdoba) y vive desde hace 40 años en Albacete. Su casa está repleta de trofeos de toda clase y formas: “Y eso que la mayoría están en una especie de museo que el ayuntamiento de mi pueblo me dedicó, pero son tantos que me han pedido que no les mande más”.

Un poeta con años, con premios, con muchas anécdotas, y por supuesto, con un estilo muy peculiar. “Soy un clásico evolucionado, cosa que me ha acarreado críticas y mofas porque dicen que soy barroco. Lo cierto es que escribo como siento y me apetece, no quiero experimentar mucho”, pero apuesta por los temas eternos “amor, vida, muerte… Decían ya los clásicos que todo está escrito y que sólo hay que volver a escribirlo”.

¿Por qué no es muchísimo más conocido?

Porque la mayoría de los premios son menores. Y así y todo resulta que genero increíbles odios y

Me han premiado hasta en Hollywood

¿Con qué cargos?

Con el de autoplagio, pero no es verdad aunque lo crean. Sucede que presento un poema a un premio con fecha de fallo concreta. Si no me avisan es porque no he ganado, pero resulta que a veces retrasan la fecha, se olvidan de comunicarme que gané… y los presento a otros concursos y si sale premiado pues ya hay jaleo. Es lo único que pueden alegar.

Internet habrá simplificado mucho todo lo de los concursos: envíos, fallos, comunicaciones…

Yo no lo uso para nada. A mí me ha fastidiado porque no me aprovecho de lo bueno y hablan mal de mí en la red, de forma anónima y sin poder defenderme.

Imagino que casi vivirá de los premios –la media es de 3 ó 4 al mes-.

Tanto no, pero ahí estaríamos si no fuera por las fotocopias, gastos de correos… y han ido llegando a lo largo de muchos años. A veces, acudir a recogerlos vale más que la dotación del premio. Además hay que decir que premios bien dotados, digamos de más de 6.000 euros, habré ganado unos cincuenta. Suelen incluir la edición de la obra así que tengo unos treinta libros –poemas y narraciones– publicados.

¿Le hace ilusión seguir ganando?

Claro, me gustaría tener salud para llegar a los 2.000 galardones y, además, que lo que gano me ayuda a mantener a un hijo que sufre una grave enfermedad. Desde luego, no voy a dejar de presentarme. ¿Lo último? Un poema en el centro Blas Infante de Cornellá de Llobregat,…

Hacen mayor ilusión los que llevan implícito la publicación del libro, de los últimos fue “el Ciudad de Zaragoza” con “El lodo turbio de la desembocadura”…

Cuénteme alguna anécdota que resuma el mundillo de los concursos literarios.

Me ha pasado de todo. Una vez grapé los folios de una forma desordenada y me dieron el premio destacando la originalidad de los tiempos. Otra vez tomé uno de mis relatos cortos, le quité puntos y comas y lo presenté a un concurso de poemas. Gané.

¿Todos los premios son en España?

No, me han premiado en México, Argentina, Chile… hasta en Hollywood donde iba a acudir a recoger el premio por gusto, ya que no era obligatorio. Finalmente no pude ir porque me dieron otro al que era necesario acudir para cobrarlo…

HACE CUARENA AÑOS…

Todo comenzó hace algo de cuarenta años, “cuando perdí el pudor por escribir. No me decidí hasta adquirir la cultura necesaria. Me presenté a un concurso y lo gané. Después otros… le cogí el gusto y no he parado. Escribir es mi vicio y como estoy jubilado me dedico a la familia y a escribir”. Su vida ha recorrido numerosas facetas y profesiones”. Fuí electrónico especializado, llegué a ser capitán militar y Consejero de Caja Castilla – La Mancha, pero nada relacionado con la literatura”.

Con la pluma en la mano, empezaron los elogios, la admiración de los vecinos, y después una vida llena de galardones y premios literarios. Sus amigos le preguntan, cuál es el truco, y él lo tiene muy claro: “Sólo hay trabajo, ser constante y estar pendiente de las convocatorias y sus requisitos y si no concurso en novela es porque se tarda más en escribir; lo mío son poemas y narraciones”.